かんじろう

京都出張へ行ってきました。
仕事が終わって時間があったので、
「河井寛次郎記念館」　　を久しぶりに訪ねてみました。

五条坂を上がっていくと、陶器の神様がおわします。

お参りして、窯焚きの成功を願います。

そこから記念館までは徒歩で５分くらい。…だったかな。

河井寛次郎が生前家族とともにくらし、作品を作った家がそのまま
開放され、見学ができます。

家族との団欒を楽しんだ囲炉裏端

制作していた工房。
足で蹴って回す「蹴りろくろ」

 

 

登り窯も見学できます。

 

窯の中には鞘（さや：中に作品を入れて焼く）が残っていて、

河井寛次郎が主に使っていた２番目の部屋には、「カワイ」と

名前が入っている棚板がありました。

こちらの窯は、何人かで共同使用していたようです。

 

河井寛次郎は文章や詩を書くことにも長けていました。

この机で中庭を見ながら、文章を考えたりしていたのでしょうか。

 

静かで、緑が美しく、寛次郎が設計した家、デザインした家具、

作品に囲まれてのーーーんびりとできました。

河井寛次郎の声が聞こえてきそうな、そんな空間です。

 

 

 

 

 

 

 

ろくろ

ご注文の器を水挽き（ろくろで成形すること）しました。
深さ５㎝くらいの鉢です。

土は乾燥して収縮して、さらに焼締まって収縮します。
収縮率はだいたい１５％～１７％くらいなので、最初に
出来上がりの寸法を決めて、その後計算して作る時の
寸法を決めます。

こちらは焼き上がりの寸法が

径　２１ｃｍ　×　深さ　５ｃｍ　

とのご希望だったので、

径　２４ｃｍ　×　深さ　５．８ｃｍ
（２１×１．１５＝２４．１５　で、小数点以下は四捨五入したり、
切り捨てたり、使う粘土や水分の含み具合などで適当に決め
ています。良い加減）

で水挽きしました。

もうすぐ窯焚きの時期がやってきますので、追い込みをかけて
作っています。
今度の窯焚きも、無事に焼き上がりますように。

ばら

薔薇の垣根。
バラが今こそ、今こそ、と咲いています。

ぽてぽて歩いていると、たくさんの薔薇に出会います。

色々なバラがあるんだなぁ。

夜中の薔薇。

「わらべはみぃ～た～り～野なかのば～ら～♪」

という歌の「野なか」のところを、「夜中」と聴き間違えていたのは、
私だけではなかった。
向田邦子さんのエッセイ「夜中の薔薇」を読んで、私も！私も！と
思ったものだ。

百万本のバラの花か～。
１輪の薔薇もばらはバラ。

むし

荒井　アトリエ・ギャラリー　　で開催中の
「I N S E C T S ・ 蟲 展 」に行ってきました。

金工作家の光本岳士さん　よりご案内いただいて、
光本さんの作品はもちろんのこと、他の作家の方々の作品も楽しみに
していました。
なんてったって、「虫」がテーマなんて、面白い企画ではありませんか。
虫が好きかと問われれば…。
みんな生きているんだ友達なんだ♪
って言われても中には受け付けられない虫も居ます。
しかし、今回の展覧会の「蟲」は、動かないのでよし。


光本さんの鈴虫の風鈴。

本当に美しい音色です。

作家の方々それぞれの、虫に対する距離感などが垣間見られて
楽しかったです。
作品の一部をご紹介します。

金子透さん：作

金属のカブトムシ。

表面は銀を塗ってあって、シブい質感です。

動きだしそう…。

征矢剛さん：作

こちらは アンプです。虫たちの身体の一部が楽器になっていますね。

他にも楽しい「虫」たちがたくさん居ました。

 

洗足駅から徒歩５分、住宅街の中にひっそりたたずむ、素敵な

ギャラリーです。

オーナーの荒井さんもジュエリー作家だそうです。

 

５月２２日（木）まで開催中！

たたら

たたららったら～。

写真は「タタラ板」と呼ばれているもので、陶芸の道具です。
左から、３ｍｍ、５ｍｍ、７ｍｍの厚さです。

粘土を練って、叩いて伸ばしたものをこのタタラ板で挟んで、糸で
切ります。

７ｍｍの板状の粘土ができました。

これを型に合わせて切って、組み立てていきます。

このような作り方を「タタラ作り」と言います。

こちらは、沖縄の海人玉栄さん　からご注文いただいている、
醤油皿の試作品です。
ご希望を聞いて、これがうまく出来たら自分でも使いたいと
思うようなアイデアをいただきました。
四角い器を作る時は、ろくろでは挽けないのでタタラ作りを
したり、型で作ったりします。

組み立てて、まだ細工をするので、完成の日の目を見られたら
またご紹介します。

試行錯誤もまた、楽し。

もう少し、お待ちくださいませ！

とざん

久しぶりに登山、しました。
神奈川県、丹沢山地の南部にそびえる、標高１，２７３ｍの
鍋割山です。
鍋割山は２度目の登山です。
山頂で「鍋焼きうどん」をいただけるということで人気の山です。
前回の登山で連れて行ってもらった友人たちと一緒に食べた
時の美味しさ、山頂の美しさをもう一度、ということで、今回
一緒に登山する相棒にリクエストしました。

新緑が本当にきれいで、空気が緑に満ちて濃厚でした。


すみれが可憐に咲いていたり。

山桜も凛として咲いていました。

自然の造形を楽しんだり。

黄金週間ということで山頂にはたくさんの人が居て、お目当ての
鍋焼きうどんは１時間半待ちと言われ断念し、持参のおむすび
などでお腹を満たしました。
山頂からは富士山も見られて（写真を撮り忘れた）、広がる景色に
心が鳥になって飛んでゆきました。

起伏に富んだコースで、帰り道は足の筋が痛んできて、瀕死の状態で
したが、無事に帰られて感謝です。
日頃の運動不足を実感しました～。

山のエネルギーをいただいてきました。
ありがとう！！

ちょうぜつ

三井記念美術館　で開催中の
「超絶技巧！　明治工芸の粋」　展を観に行ってきました。

幕末～明治にかけて制作された工芸品は、その多くが海外輸出用の
商品であったため、日本ではその全貌を目にする機会がほとんど
ありませんでした。

タケノコ、梅

安藤緑山：作



これ、象牙を彫って彩色したんですってよ…。
近くで見ましたが、タケノコの皮の産毛まで表現してあるっっ！
どう見てもタケノコにしか見えない。
葉書を写真に撮ったので、この凄さの１００万分の１も伝わらない
かも知れませんが、他にも鼻血が出そうなくらいの精緻きわまり
ない作品が出展されていました。

古瓦鳩香炉（部分）

正阿弥勝義：作


こちらは金工作品ですが、鳩にニラまれた瞬間のわずかに
身をにじらせている蜘蛛の様子が表現されているのですよーーー！
絶句。
見えます？画面中ほどの小さな蜘蛛。
実物の蜘蛛は、１ｃｍくらいでした。
「香炉」なので、鳩を含めた瓦の上部の一部がぱかーっと開き、
蓋となります。

組輪文京薩摩茶碗（部分）

司山：作


こちらはお茶碗です。直径は１０㎝くらいでしたでしょうか。
その小さな茶碗の内部に、びっっっっっしりと、絵付けされています。
勿論、外側にもありますが、内側に絵付けをする方が難易度が高い
ことを経験上知っているので、もう、口をあんぐり開けたまましばし
放心状態。
一緒に行った高校時代の友人も、目が点になっていました。

その他にも、刺繍絵画やら、漆工、七宝の作品がたくさん展示されて
いて、昔の日本人の凄さを目の当たりにしました。

上記のものは作者が判明しているものですが、多くは無銘のもので、
名も無き職人たちが黙々と作ったものだと思うと、はは～っと平伏し
たい気持ちになります。
精進！…あまりにも遠いけれど。

７月１３日（日）までの開催です。